가셈 모하마디
무제, 2025
캔버스에 아크릴
51¼ × 70¾ in
사라이 갤러리
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이 작품은 90 x 120 cm 혼합 매체 캔버스의 중앙에 붉은 천이 드리워져 콘크리트 건축 공간의 직선적 기하학을 방해한다. 표면은 뚜렷한 질감이 두드러지며, 여러 겹의 재료가 적용되어 천과 구조물 사이의 촉각적 차이를 강조한다. 절제된 흙빛 색조는 천의 강렬한 대비를 이루는 붉은색으로 중단되고, 확산된 빛과 얕은 공간은 회화의 의도적이고 치밀한 존재감을 강화한다.
아진 졸파가리(1982년생)는 테헤란 예술대학교에서 회화 학사와 석사 학위를 취득했다. 그녀의 작품은 이란 내외 여러 단체전에서 선보였으며, 첫 개인전은 2021년에 개최되었다. 졸파가리는 2022년 홍콩에서 열린 소버린 아시안 아트 프라이즈를 수상했고, 2023년에는 심사위원으로 활동했다. 아진 졸파가리의 작품은 쇠퇴, 사회적 무기력, 도시 생활에서 인간 존재의 부재라는 주제를 탐구한다. 그녀는 왜곡된 정체성, 고립, 질식, 억압을 묘사하며, 지배 구조 내에서의 열린 대화의 부재를 반영한다. 그녀의 작품은 닫힌 프레임, 깊이와 원근이 없는 공간, 회색조가 지배하는 색채가 특징이다. 벽, 창문, 현관, 창문에 덧씌워진 커튼과 같은 요소들이 반복적으로 등장하며, 도시 공간 내에서의 한계와 질식감을 불러일으킨다. 또한 졸파가리가 만성 자가면역 질환으로 인한 피부 손상과 건조함을 겪고 있는 점은 그녀의 예술적 표현에 깊은 영향을 미쳤다. 그녀의 신체와 작품에서 지배적인 도시 분위기, 두 가지 모두 그녀의 서식지로서, 지배적인 안전 및 보안 시스템에 의해 상처받는다. 졸파가리의 회화에 내재된 기하학적 구조는 미니멀리즘을 연상시키며, 이란 미니어처 회화의 건축적 묘사에 대한 그녀의 깊은 관심을 드러낸다. 그녀의 재료 사용은 실험적인 접근 방식을 반영하며, 주제적 관심과 시각적 언어를 보완한다. 이는 석분, 페인트 분말, 시멘트, 접착제, 산업용 페인트를 포함한다.
All 6 works by 아진 졸파가리