아부다비 아트 2025

SARAI 갤러리는 2025년 11월 19일부터 23일까지 마나랏 알 사디야트에서 개최되는 아부다비 아트 2025에 참가하게 되었음을 알립니다. 이번 박람회에서 다섯 번째 연속 참가를 맞이하는 SARAI 갤러리는 Special Projects 섹션의 S26 부스에서 현대 이란 작가 모슬렘 케즈리(1984년생), 아바스 나슬레 샴루(1983년생), 호세인 모하마디(1993년생), 메흐디 치트사자(1973년생)의 작품을 엄선하여 선보입니다. 이번 전시는 이 네 작가를 한데 모아 이란 현대 삶의 다층적인 초상을 형성합니다. 각 작가는 독특한 시각적 언어로 말하지만, 기억과 정체성, 존재와 부재 사이의 미묘한 긴장에 대한 강렬한 몰입을 공유합니다. 개인적 역사와 풍경에 기반을 두면서도 지역적 서사를 넘어 울림을 주는 이들의 작품은 소속감, 상실, 변화라는 보편적 경험으로 이어집니다. 모슬렘 케즈리의 주목받는 시리즈 "We Keep Reviewing"는 이란 남학교의 장면을 중심으로 한다. 이 공간들은 형성적이면서도 제한적인 환경으로 작용한다. 케즈리는 섬세한 인물 묘사와 미묘한 빛의 분위기를 통해 규율, 순응, 우정이 집단적 정체성을 어떻게 형성하는지 탐구한다. 그의 회화는 단순한 재현을 넘어 일상적인 교육의 의식에 내재된 복잡한 사회적, 감정적 흐름을 드러낸다. 케즈리의 작품은 이란과 국제적으로 널리 전시되었으며, 뉴욕 The Armory Show 2021에서 SARAI Gallery가 Presents Booth Prize를 수상한 바 있다. 그의 작품은 두바이와 아부다비의 주요 공공 및 개인 컬렉션에 소장되어 있다. 아바스 나슬레 샴루는 자연을 묘사하며 지속적인 상실감, 고독, 소외감을 불러일으킨다. 그의 도시 풍경, 조용한 놀이터, 침울한 장면에는 미세한 고독한 인물과 방황하는 동물들이 자주 등장하며, 이들은 인공 환경이나 자연 환경 어디에서도 위안이나 안식처를 찾지 못할 운명인 듯하다. 샴루의 비전은 오랜 관찰과 때때로 사진 촬영을 통해 형성되지만, 그는 궁극적으로 기억에 의존해 작업하는 것을 선호한다. 아크릴과 잉크 등 다양한 매체를 사용함으로써 그는 상상력을 자유롭게 종이와 캔버스에 쏟아낼 수 있는 즉각성과 다양성을 얻는다. 그는 이란과 해외에서 자신의 작품을 널리 선보였으며, 파리, 바젤, 아부다비, 두바이, 뉴욕, 시카고 등에서 전시한 바 있다. 호세인 모하마디는 상상 속의 지형을 통해 상징과 구체가 융합된 서사적·역사적 이야기를 재해석한다. 자신의 고향 호람아바드에서 영감을 받아, 모하마디는 이란의 다층적 신화 유산에 대한 성찰을 유도하는 광대한 자연과 문화 풍경을 구성한다. 그의 작업은 이론적 깊이와 직관적인 회화적 언어 사이에서 균형을 이룬다. 메흐디 치트사자(Mehdi Chitsazha)는 어린 시절과 기억의 장면을 통해 도시의 현대성을 탐구한다. 그의 유화는 종종 구불구불한 거리에서 방황하는 아이들과 길거리 개들을 묘사하며, 변화하는 사회 현실 속에서 순수함을 은유적으로 드러낸다. 문학과 영화에 대한 배경과 다큐멘터리 영화 제작 경험을 바탕으로 치트사자의 작품은 서사적 감각과 시각적 정밀함을 결합한다. 그의 예술은 국제적으로 전시된 바 있으며, 키르기스스탄 국립미술관과 아디스아바바 현대미술관 등에서 소개된 바 있다. 이 네 가지 관점을 통해 SARAI 갤러리의 프레젠테이션은 이란 현대미술의 가시성을 확장하고 지역과 세계 관객 간의 의미 있는 대화를 촉진한다는 지속적인 사명을 구현한다.